Minulla on kohta on takana yksi upea vuosi Jyväskylän Ylioppilasteatterin eli ihanan JYTin puheenjohtajana! :) Saako blogitekstiin laittaa hymiöitä? Ihan sama, laitan. Meidän teatteri ja meidän blogi ja mehän tehään ihan mitä halutaan. Heitän mukaan pari kirjotusvirhettäkin ihan huvikseni. Suhtautumiseni tuohon hymiöön kuvastaa varsin hyvin suhtautumistani JYTtiin ja puheenjohtajuuteen. "Voiko näin tehdä?" Tottakai voi! Ja ylioppilasteatterina se on jopa meidän velvollisuutemme tehdä asiat omalla tavallamme ja toteuttaa hulluja ideoita mitä muut eivät tohtisi edes ajatella. Huonoimmassa tapauksessa epäonnistumme ja opimme siitä jotain, joka onkin hyvä asia! :)
Olin kerennyt olla JYTin rivijäsenenä reilut kolme vuotta ennen kuin minua houkuteltiin hallitukseen. Vuonna 2015 minut valittiin sihteeriksi ja heti vuosi sen jälkeen, 2016 minut valittiin puheenjohtajaksi. Puheenjohtajan toimessa on ollut hyvin suuri määrä työtä, enkä olisi siitä kaikesta yksin selvinnytkään. Apunani minulla on ollut tukeva yhteisömme, osaava hallitus sekä ennenkaikkea loistava, taitava ja ihana puheenjohtajaparini Antti. En olisi voinut kuvitella sopivampaa työparia tähän hommaan enkä olisi vaihtanut Anakondaa kehenkään muuhun!
Kosmisen puheenjohtajaparini kanssa ohjasimme JYTin syksyn produktion nimeltä "Yli 10 000 koiran koiranäyttely". En usko että olisin uskaltanut laittaa ohjaustarjousta millekään muulle teatterille saati että sitä olisi otettu ohjelmistoon missään! Välillä tuntui että puheenjohtajuuden ja taiteellisen työn yhdistämänä työmäärä oli liiankin suuri, mutta onneksi työryhmä ja hallitus toimivat henkisenä ja käytännöllisenä tukena.
Omat tavoitteeni tälle hallituskaudelle olivat, luoda hallitukseen avoin ilmapiiri sekä lisätä demokraattista päätöksentekoa. Koen että hallituksessamme suhtaudutaan nykyään terveemmällä tavalla virheisiin. Virheitä saa tehdä sillä kaikki ihmiset niitä tekevät. Virheissä vatvomisen ja syyllisen etsimisen sijaan pyrimme etsimään ratkaisuja ongelmille. Hallitustoimen tulee olla mukavaa ja mielekästä kaikille. Siitä syystä inhimillisistä virheistä rokottaminen onkin aivan järjetöntä. Mielestäni tapa jolla reagoimme omiin ja muiden virheisiin, kertoo meistä ihmisinä paljon. Improteatterista opin mainion lauseen: "Virhe on lahja." Tämä hyväksyvä ilmapiiri edistää myös demokratian toteutumista. Kokouksissa kunkin mielipiteellä on yhtä suuri painoarvo ja kenenkään ei tulisi arastella tuoda omaa mielipidettään esiin. Vaikka jotkut hallituspaikat ovat yhdistykselle oleellisempia ja tärkeämpiä kuin toiset, tulisi silti kunkin jäsenen mielipiteeen olla yhtä arvokas. Koen että olemme yhdistyksenä ja hallituksena edistyneet hyvin näissä tavoitteissa.
Hallitustyöskentelyssä on ollut myös omat haasteensa. Suurin osa hallituksen jäsenistä olivat ensimmäistä kautta toimessaan, ja jotkut jopa ensimmäistä kertaa minkään yhdistyksen hallituksessa. Senpä takia hallitustoiminta on ollut opettelua ihan kaikille. Hallitustyöskentelykin on meille harrastus, jolle tulisi löytää aikaa muiden harrastusten, töiden ja opiskelun lomassa. Vaikka JYT-harrastus voi olla monille ensisijainen prioriteetti, emme voi sitä vaatia keneltäkään.
Minun ja Antin ohjaaman näytelmän lisäksi yksi vuoden kohokohdista oli pääsykokeiden johtaminen ja hallituksen kanssa uusien jäsenien valinta. Teimme hyviä päätöksiä ja saimme 18 loistavaa uutta jäsentä yhteisöömme. Odotukseni tulevista proggiksista ja keikoista ovat suuret sillä tiedän että valitsimme joukkoomme erittäin hyviä tekijöitä! Tätä virkettä kirjoittaessani seuraan samalla tulevan produktion, aloituskurssia ja olen jo nyt vakuuttunut heistä!
Nyt väistyn hyvillä mielin puheenjohtajan asemasta(kuten koko hallituksesta) ja siirryn mielenkiinnolla seuraamaan tulevan hallituksen toimintaa rivijäsenenä. Ensi vuonna keskitän resurssejani Suomen parkour yhdistyksen hallitustoimeen ja teatterin puolella taiteelliseen toimintaan, kuten esiintymiseen tai vaikka kirjoittamiseen ja ohjaamiseen. Enkä aio päästää JYTin tulevia hallituksia helpolla, aion nimittäin vaivata heitä jatkuvilla hulluilla ohjaustarjouksilla(vaikka lisää Nissisen sarjakuvia tai 8-Mile-musikaali tai jotain yhtä fiksua).
Huhhuh. Ihana JYT.
5 vuotta jäsenenä
2 vuotta hallituksessa
1 vuosi puheenjohtajana.
Kohta taas "pelkkänä" jäsenenä, ja toivottavasti pysyn sellaisena hamaan loppuun asti :)
- Panu Ilén, puheenjohtaja
lauantai 30. joulukuuta 2017
tiistai 28. maaliskuuta 2017
Amerikkalaisen tytön tuolla puolen
Mysteeri: lampeen hukkunut amerikkalaisteini
takapajuisessa tuppukylässä maailman toisella laidalla, tyttöjen välistä
ystävyyttä, kasvukipuja, sekä leikkeihin liukeneva todellisuus. Jo ensitutustumisella
lankesin oitis Seudun – sen pysähtyneen tuppukylän – upottavaan maaperään ja
aloin vajota. Paluuta ei ollut. Pohjoismaiden arvostetuimpiin kirjailijoihin
lukeutuvan Monika Fagerholmin palkittu
Amerikkalainen tyttö –romaani ja Iida Hämeen-Anttilan teoksen pohjalta
dramatisoima näytelmäteksti ovat kaikella kutkuttavuudellaan ja synkkyydellään antaneet
treenikauden aikana työryhmäläisille varsin hurjaa kyytiä: hupirannekkeella on
päässyt niin maailmanpyörän, kuin kummitusjunankin vietäväksi.
Amerikkalaisen
tytön parissa vietettyjen iltojen jälkiä luonnosvihkoni sivuilla.
Seudun tyttöjen ja naisten mutkikas ja solmuisa
sielunmaisema näyttäytyy rooliin upottautuvalle yhtäaikaa kauniina ja
hirvittävänä, mutta ennen kaikkea se tuntuu kovin tutulta. Roolihahmoihimme ja näytelmän
teemoihin tutustuessamme olemme kohdanneet tunteita, joihin samaistuminen on
ollut helppoa: vapauden kaipuu, uteliaisuus, hämmennys ja halu, toive jostain
suuremmasta. Lisäksi naiseuteen yhtälailla liittyvät, mutta kiellettyinä
kätketyt, vimmaisesti esiin puskevat levottomuus, yksinäisyys, pelko, aggressio
ja väkivalta vuotavat tarinan tyttöjen ja naisten sisuksista kuin puistattavana
äänettömänä huutona.
Omien kokemusten hyödyntäminen roolityöskentelyssä on
sekä antoisaa, että hämmentävää, sillä se saattaa toisinaan nostaa esiin
yllättäviäkin sympatioita hahmoja kohtaan, sekä parhaimmillaan opettaa
näyttelijälle jotain hänestä itsestään. Oma roolihahmoni, Rita Rotta
painiskelee nuorelle naisenalulle tyypillisten tuntemusten kanssa:
näköalattomuus, turhautuneisuus, halu itsenäistyä ja levottomuus, jonka
hidastettuna filminä silmien edessä kiemurteleva kotipaikka ja sen traagiset
tapahtumat saavat aikaan. Kamppailu kyynistymistä, syyllisyyttä ja täydellistä
lamaantumista vastaan synnyttävät Ritassa vimmaisen vapauden kaipuun. Tuo
kaipuu on aikoinaan huutanut minunkin sisälläni niin kovaa, että lähdin pois
omalta henkilökohtaiselta Seudultani.
Miten käy sisältä särkyneille tytöille? Pääseekö
Seudulta koskaan pois? Amerikkalainen tyttö on johdattanut koko työryhmän
matkalle tyttöyden pimeälle puolelle. Nyt kun ensi-iltaan on enää vajaat kaksi
viikkoa, seisomme jo hengitys vapisten, käsi mielen pölyttyneimmän komeron ovenkahvaa
pelokkaan uteliaasti hipelöiden. Hyvin pian uskaltaudumme kurkistamaan sisään.
Teksti ja kuva: Jenna Rauvala
AMERIKKALAINEN TYTTÖ
Käsikirjoitus: Monika Fagerholm
Ohjaus: Riku Suonio
Dramatisointi: Iida Hämeen-Anttila
Ensi-ilta 6.4.2017, LA 8.4. klo 13, SU 9.4. klo 15, SU 9.4. klo 19, KE 12.4. klo 19, LA 15.4. klo 13, SU 16.4. klo 15, KE 19.4. klo 20, TO 27.4. klo 19, KE 3.5. klo 19, TO 4.5. klo 19, LA 6.5. klo 13, SU 7.5. klo 15, SU 7.5. klo 19
keskiviikko 23. marraskuuta 2016
Humpasta ja funkista ambienttiin - ja siitä avaruusääniin

Syrjälän ”jyttikommuunissa” käy kuhina. On ensi-iltaviikon
tiistai, ja sen aistii ilmassa. Keittiön lattialla on levitettynä meikkisuteja ja -voiteita, puuterirasioita ja
-huiskuja, rajauskyniä ja pieniä erivärisiä paletteja. Puheensorina täyttää
huoneen, kun joukko näyttelijöitä harjoittelee tekemään maskeerauksiaan.
Ulko-ovesta kulkee ihmisiä sisään ja ulos. Peilitkin meinaavat loppua kesken, mutta
tunnelma on iloinen ja odottava.
NIMETÖN
– eli kuinka Kuikka Koponen huijasi koko ihmiskunnan Kuopion torilta avaruuteen-näytelmä
saa kantaesityksensä tulevana sunnuntaina. Perttu Purasen käsikirjoitus- ja
ohjaustyön työryhmä koostuu pääosin teatterin uusista jäsenistä. Uusia
jyttiläisiä syksyn pääsykokeissa valittiin yhteensä 13: kymmenen näyttelijää,
kaksi muusikkoa sekä puvustaja.
Esityksessä kuullaan elävää
musiikkia. Kahden hengen livebändin muodostavat Jussa Palve ja Juuso Aumala. He
vastaavat yhdessä myös musiikin sävellyksestä ja sovituksesta. Molemmilla on
pitkä tausta musiikin parissa. Mikä saa muusikon hakeutumaan
ylioppilasteatterin pariin?
Juuso: ”Olen nähnyt muutaman esityksen JYTiltä ja ne on
olleet kiinnostavia. Se on ollut se pääsyy. En tiedä olenko oikeastaan
teatteri-ihminen siinä mielessä, että mua kiinnostaisi kaikki teatteri. Kokeileva
teatteri kiinnostaa eniten. Olen itse enemmän musiikkiin suuntautunut, mutta
sountrackit on aina kiinnostaneet.”
Jussa: ”Halusin kokeilla omia rajoja ja kykyjä. Jotenkin
tuntui, että tää on sellanen paikka jossa pääsee ilmaisemaan itseänsä ja
toteuttamaan hulluimpiakin ideoita. Tässä projektissa on päässyt ilmaisemaan
itseään pääosin musiikillisesti, mutta uskon että pitkässä ajanjuoksussa
teatteri on varmasti hyvä paikka toteuttaa itseään laajemminkin.”
Molemmat muusikot ovat säveltäneet omaa musiikkiaan jo
pitkään, mutta eivät teatteria varten. Miten teatterimusiikin tekeminen eroaa
totutusta sävellysprosessista?
Jussa: ”Teatterissa musiikki ei ole välttämättä niin
sanotusti keskiössä. Ilmaisussa suurin vastuu on näyttelijöillä. Ääni on se
mikä tukee sitä mitä näyttämöllä tapahtuu, tai vastavuoroisesti aiheuttaa siinä
jonkun ristiriidan joka tuo tarinasta esiin jotain mielenkiintoista.
Teatterimusiikkia tehdään tukemaan jotain. Mutta jos tekee musiikkia vaan musiikin
vuoksi, niin se musiikki on itsessään se juttu. Soittotapaa on tietysti pitänyt
muokata, koska soittaa teatterissa.”
Juuso: ”Ne eroavat toisistaan aika paljon. Itselle musiikki
on todella lähellä sydäntä, ja teatterissa se pitää tehdä näytelmän ehdoilla.
Musiikki ei voi tehdä mitä vaan, vaan sen täytyy sopia kokonaiskuvaan.
Visuaalinen puoli ja musiikki ovat vuorovaikutuksessa keskenään.”
Mitä instrumentteja Nimettömässä kuullaan?
Jussa: ”Juuson puolesta tulee viulua, melodicaa ja
kanteletta. Itse oon kasannut epämääräisen perkussiosetin, jossa on
pääasiallisesti rumpuelementtejä. Sitten siellä muun muassa poljetaan
matkalaukkua. Pääasiallisesti soitan itse perkussiojuttuja, mutta ollaan saatu myös
joku 90-lukulainen Casio. Sellainen tosi kynynen markettisyntikka, josta tulee
tietynlaisia äänimaisemia.”
Produktion treenikausi alkoi arkkityyppitripeillä, jotka
olivat kehollis-äänellisiä elämysmatkoja eri arkkityyppihahmoihin. Miten
musiikintekoprosessi alkoi?
Jussa: ”Trippien jälkeen me sulkeuduttiin huoneeseen, otettiin sieltä joku fiilis ja taltioitiin se rytmillisesti ja äänellisesti. Me tehtiin
niistä tiedostot, mutta niitä ei ole sellaisenaan juuri hyödynnetty lopullisiin
biiseihin niiden runkoina tai pohjina. Lopulliset musiikilliset maisemat on
syntyneet sellaisina hetkinä, että jotain kohtausta on
harjoiteltu ja ollaan seurattu sen kehittymistä Juuson kanssa ensin vierestä. Ollaan
katsottu kun näyttelijät treenaa ja sitten Perttu on sanonut meille että saisko
tähän musiikkia. Sitten ollaan vaan improvisoitu jonkinlainen biisi joka on
tullut jostain selkäytimestä samalla tavalla kun niiden arkkityyppitrippien
jälkeen – se vaan tulee jostain ja me kanavoidaan se. Sitten katotaan että
toimiiks se, ja jos se ei toimi, niin tehään muutoksia. Ja jos se toimii, niin
sit se toimii.”
Juuso: ”Me oltiin Jussan kanssa mukana useissa tripeissä.
Välillä seurattiin ja välillä tehtiin harjoitteita näyttelijöiden mukana.
Jossain kohtaa prosessia alettiin sitten kokeilla musiikkijuttuja. Tripin
jälkeen oli aina nopea sessio, laitettiin nauhuri päälle ja alettiin soittaa.
Niistä jutuista sai paljon ideoita, mutta niistä nauhoituksista ei taidettu
kuitenkaan ottaa mitään lopullisiin musiikkeihin. Se oli vaan semmosta fiilistelyä.”
Ette tunne toisianne entuudestaan. Miten yhteistyö on
sujunut? Onko teillä ollut yhtenäiset visiot? Onko tullut kädenvääntöä?
Juuso: ”Ei oo ollut kädenvääntöä, mutta välillä on aistinut
että musiikilliset taustat on erilaiset. ”
Jussa: ”Lähestymistavat meillä on erilaiset, mutta mitään
konflikteja ei oo ollut. Tosi kivuttomasti ollaan aina päädytty johonkin
pisteeseen. Silleen että toinen ehdottaa että kokeillaanko tällaista, ja toinen
on että no kokeillaan mitä tulee.”
Minkä tyylistä musiikkia näytelmässä kuullaan?
Jussa: ”Siellä on kamaa humpasta ambienttiin.”
Juuso: ”Lisäksi siellä on sellaista funkahtavaa virettä
paikoitellen.
Jussa: ”Joo, siellä on pari paikkaa joissa on selkeä groove.
Sitten itsellä tuli jossain vaiheissa semmoinen joku villi jazz-inspiraatio ja
se lähti sinne suuntaan täysillä. Se on vaan että miltä tuntuu.”
Juuso: ”Sitten siellä on kansanmusiikkityyppistä juttua.”
Jussa: ”Ja sit on vaan avaruusääniä.”
Ensi-iltaan on neljä kokonaista päivää. Mitkä on fiilikset,
jännittääkö?
Jussa: ” Hyvät on fiilikset. Ehkä on jopa sellainen
valheellinen turvallisuuden tunne itsellä. Ei hirveästi jännitä, tuntuu vaan
että istutaan alas ja vedetään niinku ollaan vedetty. Ja vedetään vähän
lonkaltakin välillä. Ei oo mitään hirveitä paineita, mutta mulla ei oo kyllä
yleensäkään tapana hirveästi paineilla. Silleen vaan stressittömästi, että jos
tulee jotain kierrepalloja mitä nyt esityksien aikana voi tulla, kaikkea
epämääräistä, niin pystyy nopeasti reagoimaan ja sopeutumaan niihin.”
Juuso: ” Soittaminen ei yleensä hirveästi jännitä, mutta
onhan tuo sellainen kokonaisuus, että pitää olla aika skarppina koko ajan. Olla
ajan tasalla siitä, mitä seuraavaksi pitäisi tapahtua. Kyllähän se jonkin
verran vaatii sellaista positiivista jännitystä toimiakseen. Tällä hetkellä ei
tunnu juuri lainkaan jännitystä, vaikka ennen viime sunnuntain treenejä oli
pieni epämääräisyyden tunne niin, ettei oikein itse hahmottanut kaikkea. Nyt
alkaa jo muistaa, mitä näytelmässä milloinkin tapahtuu.”
Vielä loppukevennyskysymys. Kuvaile enskarin lähestymisen
aikaansaamaa fiilistä kolmella sanalla.
Jussa: ”Ei Tunnu Missään. Noi on ne mun kolme sanaa.”
Juuso: ”No mä voisin sanoa sitten että Tuntuu Jossain
Määrin.”
Teksti ja valokuva: Katariina Sarja
keskiviikko 9. marraskuuta 2016
Kuinka Kuikka Koponen Jytisee
"Meillä olis tarjolla tällainen näytelmä johon otettais kaikki uudet jyttiläiset."
"Millainen näytelmä tää oikein tulee olemaan? Mistä se kertoo?"
"Se onkin mielenkiintoinen kysymys. Ehkä te tiedätte sen ensi-iltana. Tai ehkä ette."
Näillä lauseilla alkoi projekti joka aluksi tunnettiin Arkkityyppimatkana. Kävimme ensimmäisen kolmen päivän aikana kellon ympäri läpi arkkityyppisiä hahmoja. Tämän intensiiviviikon jäljiltä alkoi syntyä käsikirjoitus, jota hiottiin myös näyttelijöiden improvisoitujen kohtausten perusteelta muutaman viikon ajan.
Olisi vähättelyä jos sanoisi että fiilikset vaihtelivat. "Mitä helvettiä tämä tarkoittaa" muuttui muotoon "helvetti miten siistiä". Arkkityypit muuttuivat stereotyypeiksi ja takaisin arkkityypeiksi. Kaksi ensimmäistä viikkoa oli täynnä stressiä. Projektin eteneminen pisti paitsi tajuamaan omat rajoitukset näyttelijänä ja arvostamaan kanssanäyttelijöiden lahjakkuutta, myös pakotti haastamaan käsityksiään uudella tavalla. Mitä kertoo jos teen tästä hahmosta tällaisen? Onko tämä oma näkemykseni vai jokin yleismaallinen piirre, jonka kaikki hahmottavat? Mitä tällainen hahmo kertoo minusta ja omista ennakkoluuloistani? Henkilökohtaista turhautumista oli paljon. Mutta kuten yleensä, mukavuusrajan ylittämisestä palkittiin uusilla ajatusmalleilla.
Puhtaalta improvisaatiotaustalta ponnistavalle näyttelijälle kaikki puvustuksesta musiikkivalintoihin oli täysin uutta ja lumoavaa. Insinöörimielelle kyseessä oli kiehtova prosessimalli, jossa puhtaasta kaaoksesta päästiin kauneuteen ulospäin (myös) täysin kaoottiselta vaikuttavan prosessin kautta. Mutta tokihan tämä kaoottisuus oli vain näennäistä, sillä testailu, ryhmätyö ja kommunikaatio ovat tärkeässä roolissa tässä projektissa. Koodari minussa kutsuisi tätä agileksi. Ketterää teatteria, jota ohjaaja Perttu Puranen hallitsee kokeneen kapellimestarin tavoin.
Ja niin syntyi projekti nimeltä Nimetön - eli kuinka Kuikka Koponen huijasi koko ihmiskunnan Kuopion torilta avaruuteen. Pitkä nimi, joka osuvasti kuvastaa koko projektia ympäröivää vekkuliutta.
-Jukka Hämäläinen, näyttelijä
tiistai 29. maaliskuuta 2016
Hjau!
Siinä on esitys, jonka tekeminen on ollut yhtä spontaanista inspiraation virtaa. Hyvä porukka, paljon treenejä lyhyellä aikavälillä ja mielet avoimena kaikille muutoksille, ja Unissakävijä on valmistunut kuin itsestään, huomaamatta.
...Vaikka koskaan (toistan: ikinä :D) ei voinutkaan olla varma, mitä oli tekemässä ja millaiseen juttuun itsensä oli sotkenut, vahva luottamus tekijöihin ja projektiin oli koko ajan läsnä.
Nautinnollisinta Unissakävijässä on rajojen rikkominen. Täytyy näytellä eri tavalla: on kuin olisi pieni lapsi legojen äärellä, paitsi että ne legot voivat olla pala kangasta, vesi, tai vaikka Emusaarnippi.Toisaalta sitä vain leikkii lavalla ja toisaalta esityksessä on niin monta liikkuvaa osasta että niitä ajatellessa pää menee pyörälle - pitää keskittyä kuin kirurgi ja antaa palaa kuin rock-tähti.
Toinen hauska asia, jota unimaailmaan pohjautuvaa teosta valmistaessa on käynyt, on (yllätys yllätys) lisääntynyt unennäkökyky. Treeneihin tullessa huomasi kuvailevansa työryhmälle uniaan, joissa oli enemmän väriä ja merkitystä kuin ennen.
Nyt tämä JYT-tervehdykseni taitaa olla lopuillaan - on vaikea pysyä omien höpötysteni perässä. Tervetuloa katsomaan esitystä - hämmästelemään!
Terweisin Pablo
sunnuntai 21. helmikuuta 2016
Terveisiä unten mailta
Päätin parin vuoden mittaisen
Jyt-talviuneni ja hyppäsin mukaan Unissakävijään. Koko homma
alkoi jo syksyllä, kun Galleria Hoppaan rakennettiin Hoppa
Inn-päiväunila, johon arjesta väsyneet Kauppakadun kulkijat saivat
tulla levähtämään hetkeksi. En itse pystynyt aikataulujen takia
osallistumaan päiväunilan toimintaan kuin vasta ihan viimeisenä
aukiolopäivänä, jolloin toimin unilukkarina. En voinut muuta kuin
ihastella sitä, millainen rauha Hopassa vallitsi kun astuin sisään
ja puin lukkarin uniformun päälleni. Toivotin tervetulleiksi,
herättelin uniltaan toivottuna aikana ja keräsin tehtyjä
unihavaintoja uteliailta, uneliailta ja tyytyväisen pöhnäisiltä
unilan kävijöiltä. Vaikka en itse siellä nukkunut, jotain
uneliasta rauhaa minuunkin siellä tarttui.
Tammikuussa
työryhmän koottiin taas kasaan ja aloitimme treenikauden
intensiivisellä häröilyllä Lillukassa ja päiväunilassa
kerättyjen unien avaamisen rituaalilla. Yömyöhälle jatkunutta
prosessia johti unien dramatisoinnin guru Sigmund Karkkilakko. Hänen
metodeillaan yksittäiset unien palaset ja vaikutelmat saivat
merkityksiä ja nivoutuivat yhdeksi maailmaksi seinälle
heijastetussa Word-asiakirjassa. Jotenkin olo oli sellainen, että en
ollut varma tehdäänkö me tässä teatteria vai jonkinmoista
unitiedettä.
Nyt treenit ovat jatkuneet muutamia
viikkoja ja meistä on tullut sairaan nopeita transsibunnyttajia,
erikoisten assosiaatioiden ystäviä, rituaalien luojia ja
piirtoheittimien sielunelämän tarkastelijoita. Erityisesti tässä
projektissa pidän sen työryhmälähtöisyydestä. Vaikka on
olemassa unista luotu pohjateksti, voimme yhdessä muokata
kokonaisuutta haluamaamme suuntaan, jonka lisäksi ohjaajamme Janne
poimii siihen harjoituksissa suoltamastamme materiaalista sopivia
elementtejä ja ideoita. Hopassa on syntymässä uudenlainen tila ja
todellisuus, jolla voimme leikkiä ja jota rakennamme koko ajan
eheämmäksi. Odotan kiinnostuneena mitä tuleman pitää!
Terveisin
Noora Kouvo, eräs unissakävijä
torstai 5. marraskuuta 2015
Elän, en pelkää, sano teatteri kun maantielle lähti
Jyväskylän
ylioppilasteatteri on vuodesta 2014 asti ollut minulle jonkinlainen
perhe opiskelukaupungissani. Perhe on vanhan kotitilan, Ilokiven,
mentyä remonttiin ajautunut jonkinlaiseksi kiertolaiseksi
ja väliaikaisesti asettunut Jyväskylän Kauppakadun Galleria
Hoppaan. Tulevana viikonloppuna koettaa aika siirtyä eteenpäin ja
jättää Hoppa taakse. Ylioppilasteatteri elää tällä hetkellä
tilanteessa, jossa, aikamme kuvaan sopivasti, muutos on jatkuvaa.
Kuluva
syksy on kuitenkin osoittanut teatterin elinvoiman. Galleria Hoppa
muuntui väen käsissä teatteritilaksi, jossa harjoiteltiin ja vielä
kerran, tulevana perjantaina, esitetään pienoisnäytelmäteosta
Elä, pelkää. Samaan
aikaan näytöskauden aikana Jyt järjesti muutamien aktiivisten
jäsenten voimin myös suosituksi osoittautuneen päiväunitilan
väsyneille ohikulkijoille ja toi syksyn harmauteen ja jatkuvaan
kiireeseen pienen ripauksen rauhaa. Jatkaapa Päiväunila elämäänsä
näytelmänkin muodossa tulevana keväänä. Vaikka
kodittomus ei ole teatterillekaan pitkässä juoksussa hyvä asia,
uskallan väittää, että
siirtyminen Seminaarinmäen tiloista yläkaupungille on myös avannut
uusia ovia teatterilliseen ilmaisuun: pieni tila, yläkaupungin elämä
ja tiiviimpi yhteys sydänkaupunkiin ovat osoittautuneet
mahdollisuuksiksi. Ylioppilasteatteri on tullut, ainakin hetkeksi,
uudella tavalla osaksi Jyväskylän kaupunkikuvaa.
Vaikka
tulevaisuus onkin tuntematon ja Jyt
elää epävarmuuden varjostamassa tilassa, tunnelma ja henki on
elähdyttävän virkeä. Kuluneen harjoitus- ja esityskauden aikana
uudet ja vanhemmatkin jäsenet ovat ahtauden, säätämisen ja
ylättävien pulmien kohdalla hitsautuneet yhteen. Vaikka
kirjoitankin näyttelijän näkökulmasta ja olen ollut lähimmin
tekemisissä Elä, pelkää-työryhmän
kanssa, kuuluu kiitos suuresta työpanoksesta ja omistautuneen
teatteri-ilmapiirin luomisesta kaikille Jyttiläisille. Teidän
(meidän!) ansiosta(nne/mme) Jyt on antanut luovuutensa, taitonsa ja
elämänhalunsa kukoistaa. Omalta osaltani haluan kiittää kaikkia
Hoppa-ajan toimintaan osallistuneita henkilöitä niin jytin sisä-
kuin ulkopuoleltakin.
Tämä
syksy on jälleen muistuttanut minua siitä, miten hienoa ja
palkitsevaa teatterin tekeminen voi parhaimmillaan olla. Se on
yhdessä tekemistä, tukemista, väsymystä,
itkua, naurua, pahoinvointia, iloa ja korpeamista. Galleria Hopan
aika on ollut näyttämöllisten
läpimurtojen, kovan
treenin, pienestä rakentamisen,
kahvinkeittimien, väittelyiden, riettaan nahkojen, elläinten käsien
ja transsi-bunnyjen kautta.
Teatteri ei usein ole
hohdokasta, mutta antoisaa
yhtä kaikki. Pidetään
huolta Jytistä jatkossakin. Eletään,
ei pelätä (ainakaan liikaa).
-Peitsa Suoniemi (mä en oo se Turkka Kanerva).
Tilaa:
Blogitekstit (Atom)


